La canción como literatura: El caso del romance y el corrido
Indica una canción que tiene un valor poético. Puede ser en inglés, español, u otro idioma. Justifica tu respuesta explicando qué le da el valor estético.
"Es de noche; solo ahora despiertan todas las canciones de los amantes, y también mi alma es la canción de un amante". Friedrich Wilhelm Nietzsche
Estoy en mi casa en León, Nicaragua y tengo 6 años. Recuerdo a mi hermana Natalia escribiendo a grandes trazos en una cartulina enorme. Se me vienen ahora a la mente palabras que aún persisten en mi memoria: Luna, fragua, niño, yunque, zumaya. También recuerdo su pasión por el techno y su lucha por peinarse igual que la Torroja. No pude escapar del embrujo. Hoy tengo casi toda la discografía de Mecano y es imposible resistir la tentación de comparar “Romance de la Luna, Luna, Luna” e “Hijo de la luna”. Esta ultima, canción de una década olvidada tiene un gran valor poético para mí porque miro al granadino irredento reflejado en la música pop. Los Mecano dan melodía a una leyenda gitana: la mujer que conjura la luna para conseguir un hombre piel morena. La luna acepta, con la condición que el primer hijo que la gitana tenga ha de ser entregado a ella… "luna quiere ser madre". Al nacer, se descubre que la piel del niño es blanca “como el lomo de un armiño, con los ojos grises”. El gitano, al creerse traicionado, mata a la madre, y al bebé lo abandona en el monte. Por eso se dice que “en las noches que haya luna llena será porque el niño esté de buenas, y si el niño llora menguará la luna para hacerle una cuna”. Te amo Selene, evg
El corrido es una forma musical y literaria popular del área cultural mestiza mexicana. Derivado a lo largo del siglo XVIII del romance español, entre otras formas populares traídas de Europa, en su forma mejor conocida consiste de: un saludo del cantor y prólogo de la historia;desarrollo de la anécdota; moraleja y despedida del cantor. El corrido es una de las expresiones de mayor alcance del espíritu artístico del pueblo de México. El género alcanza su plenitud hacia 1870, y con la Revolución logra su verdadera independencia y sentido épico. Los corridos pueden tener carácter épico, lírico o narrativo y son parte integral de la vida del pueblo y de sus expresiones. Registran todos los elementos de interés colectivo: episodios históricos, héroes y caudillos; bandoleros; toreros; hechos sobrenaturales y terroríficos; crímenes, persecuciones y raptos; accidentes, desastres y tragedias pasionales.
CORRIDO DE ZAPATA NIÑO Autor: José Muñoz Cota Cantan: Pilar Pellicer y Tribu
Vengo a cantarles, señores, una nueva novedad: y es que Zapata está vivo, pero vivo de verdad.
- . -
Cuando los viejos platican -- cuento que el viento llevó -- gustan de hablar de Zapata, que muy niño se anunció.
Cuida el pueblo su leyenda con alfarero fervor. La pule, la va puliendo, la guarda en una canción.
Después nos llega el "corrido" de un ignorado cantor, y así vive entre su pueblo, lo que este pueblo adoró.
Gesta de los hombres fuertes que dió la Revolución... Zapata desde muy niño en un corrido vivió.
Nos dice y anda diciendo, algún viejo decidor, que Zapata muy temprano apuntó a libertador.
En Anenecuilco fue, misérrima población cerca de Villa de Ayala, donde Zapata nació.
Jacales de Anenecuilco, calleja donde creció su cuerpo de niño serio y concentrado vigor.
Una leyenda señala su prematura intuición. Leyenda que el pueblo quiere y que este pueblo amasó.
Siendo muy niño, nos dice, Emiliano presenció cómo despojaba al padre la injusticia del patrón.
¿Es que la tierra no es nuestra? Si en esta tierra nació, si en esta tierra ha jugado y en esta tierra creció.
Zapata mira a su padre que el trabajo encaneció. Las manos del viejo tiemblan, tiembla de rabia la voz.
Zapata mira a su madre ocultando su dolor, tras el rebozo que ciñe y que el llanto ya mojó.
Zapata, el niño, no entiende la injusticia del patrón. ¿Cómo les quita la tierra cuando aquí siempre vivió?
Zapata niño predica del jornalero la unión y recuperar la tierra que la codicia quitó.
-- No seas tonto, ha dicho el padre. Todo lo puede el Señor. Todo lo tienen los amos, el indio sólo el dolor.
Entonces dijo Zapata con extraña decisión: Cuando sea grande, la tierra se la quitaré al patrón.
De mi barrio la mas religiosa era doña Carlota Hablaba de amor al projimo y me poncho cien pelotas Desde niño fui aprendiendo que la religion no es mas que unmetodo Con el titulo prohibido pensar que ya todo esta escrito Ricardo Arjona - Jesus es verbo y no sustantivo
Para muchos una poesía o canción que tiene valor estético tiene que ser algo sin compromiso, arte por el arte. Es verdad, pero para mí, el valor estético es más que algo bonito. Es algo que al escucharlo o leerlo es bonito, pero también nos hace pensar. Hay tantos problemas que se encuentran en esta vida, por ejemplo los problemas que se ven en los corridos, problemas de droga, fronteras y abusos contra la humanidad. Sin embargo, muchas de las veces, preferimos olvidar lo que ocurre en nuestro ambiente o ambientes cercanos. Esta canción me hace acordar de importantes temas y tiene valor estético.
La reina Jerifa mora, la que mora en Almería, 2 dicen que tiene deseo de una cristiana cautiva. Los moros, como lo oyeran, de repente se partían 4 de ellos iban para Francia de ellos para la Almería. Se encontró con conde Flores, que a la condesa traía, 6 libro de oro a su mano, las adoraciones hacía, pidiendo iba a Dió del cielo que la diera hijo o hija 8 para heredar a sus bienes, que heredero no tenía. Ya matan al conde Flores que a la condesa traían; 10 se la llevan de presente a la reina de Almería.
Para mí, este romance tiene mucho valor estético porque es un poema bonito, y porque es un cuento muy interesante. El cuento es muy antiguo, basado en un romance de Francia en el siglo XII. Pero, este romance refleja la realidad de los árabes que fueron expulsado de España. El cuento de Francia es sobre las padres de Charlemagne pero este es un cuento de reunión de hermanas separado por expulsión. Fue grabado en Tel Aviv en 1987 y contiene elementos árabe en sus ritmos y música que añada a el valor estético.
Mi primer pensamiento era la canción "Hijo de la Luna," pero como Estaban ya me adelantó, tendre que elegir otro.
Él camina despacito que las prisas no son buenas En su brazo dobladita, con cuidado la chaqueta Luego pasa por la calle dónde los chavales juegan Él también quiso ser niño pero le pilló la guerra.
Soldadito marinero conociste a una sirena de esas que dicen te quiero si ven la cartera llena Escogiste a la más guapa y a la menos buena Sin saber como ha venido te ha cogido la tormenta
Él quería cruzar los mares y olvidar a su sirena la verdad, no fue difícil cuando conoció a Mariela que tenía los ojos verdes y un negocio entre las piernas hay que ver que puntería, no te arrimas a una buena.
Soldadito marinero conociste a una sirena de esas que dicen te quiero si ven la cartera llena. Escogiste la más guapa y a la menos buena Sin saber como ha venido te ha cogido la tormenta
Después de un invierno malo, una mala primavera dime por que estas buscando una lágrima en la arena...
Tener valor poetica para mi significa poder pintar un cuadro con las palabras que sea abierto a la interpretacion. Esta cancion utiliza un poquito de simbolismo para pintar una escena de nostalgia y el peso de la memoria. Es una cancion popular y no literaria asi que no tiene valor culto, pero para mi tiene valor poetica casi igual de la mitad de las obras clasicas que leo porque me afecta muchisimo mas.
He escogido la canción de Mocedades, es un grupo de España, su música despierta emociones por que te conduce a soñar y a sentir los más profundos sentimientos que posee el ser humano. Cuando se aferra al amor y cuando se le escapa la felicidad y cuando se enfrenta a su soledad.
DÓNDE ESTÁS CORAZÓN
Yo le quería con toda el alma como se quiere sólo una vez pero el destino cambió mi suerte quiso dejarme sin su querer. Una mañana de frío invierno sin darme cuenta se echó a volar y desde entonces aún le espero no me resigno a la soledad.
¿Dónde estás, corazón? no oigo tu palpitar es tan grande el dolor que no puedo llorar yo quisiera llorar y no tengo más llanto le quería yo tanto y se fue para nunca volver.
Yo le quería con toda el alma como se quiere sólo una vez pero el destino cambió mi suerte quiso dejarme sin su querer tan sólo el tiempo borrar podría aquellos años de tanto amor y una mañana de frío invierno la luz del alba se oscureció.
¿Dónde estás, corazón? no oigo tu palpitar es tan grande el dolor que no puedo llorar yo quisiera llorar y no tengo más llanto le quería yo tanto y se fue para nunca volver.
Letra http://www.musica.com/letras.asp?letra=29886 video musical http://www.youtube.com/watch?v=cww03HjHOd4
La cancion que escoji, que para mi tiene un valor poetico, es “Si Fuera Facil” por Obie Bermudez. Es una cancion triste pero con mucho sentimiento al cual todos podemos relacionarenos. El habla de lo duro que es terminar un relacion y compara su dolor con cosas de la naturaleza y todas hemos sentido dolor alguna ves, es una parte escencial de nuestro ser. El dolor tiene una forma ironica de ayudar nos apreciar lo que se tiene. En los versos que vemos existe la rima y tambien dos anologias. La primera es la ausencia comparada con el viento y la segunda su tristesa con una nube negra. Tambien se podria dar entender que su llanto es la lluvia. Se puede escuchar la cancion completa aquí http://www.youtube.com/watch?v=R5mgPG__EPo .
Tu ausencia es como el viento Yo no te veo pero aun te siento No imaginaba que doliera tanto Y poco a poco me vuelvo loco
Coro Si fuera facil, si fuera facil Yo no estuviera aquí llorando La nube negra ya hubiera despejado
Una de mis canciones preferidas por su sentido poetico es "Ensayo de una boca" de Fernadno Delgadillo. Toda la cancion, como su nombre lo indiaca, es una personificacion de una boca: "sus labios son renuevos y sus dientes azúcar y es perfume su aliento". Me parece tan ingenioso el poder utilizar un aspecto del cuerpo para alabar toda la personalidad de la mujer que ama, asi comienza halagarle la voz, los atibutos fisicos, y tambien de caracter:" me colma cuando ríe y cuando se va sonriendo, cuando sonríe por nada y cuando por nada vuelvo a invitarle a que sonría". El valor poetico de la cancion esta en que no es tan literal,sino que compara la boca con la naturaleza, con la fauna y casi con lo espiritual.
Esta canción me recuerda que cerrar los ojos ante la realidad no ayuda a resolver ningun tipo de problema emocional o fisico y que el silencio lejos de ayudar perjudica a la persona en su entorno social. Me refiero a que la comunicación entre padres e hijos es capaz de logar lo que los vicios no. Saber escuchar a los hijos y los hijos a los padres es una transferencia mutua de conocimientos del ayer y del hoy y que nos lleva a convertirnos en mejores personas.
Video http://www.youtube.com/watch?v=jt81G8OuGAs Letra http://www.musicavenezuela.com/letras/no_basta.php
No basta traerlos al mundo porque es obligatorio porque son la base del matrimonio o porque te equivocaste en la cuenta No basta con llevarlos a la escuela a que aprendan porque la vida cada vez es más dura ser lo que tu padre no pudo ser No basta que de afecto tu le has dado bien poco todo por culpa del maldito trabajo y del tiempo No basta porque cuando quiso hablarte de un problema tu le dijiste niño será mañana es muy tarde estoy cansado No basta comprarle todo lo que quiso comprarse el auto nuevo antes de graduarse que viviera lo que tu no has vivido No basta con creerse un padre excelente porque eso te dice la gente a tus dijos nunca les falta nada No basta porque cuando quiso hablarte de sexo se te subieron los colores al rostro y te fuiste No basta porque de haber tenido un problema lo habria resuelto comprando en la esquina lo que había, lo que había... porquería No basta con comprarle curiosos objetos No basta cuando lo que necesita es afecto aprender a dar valor a las cosas porque tú no le serás eterno No basta castigarlo por haber llegado tarde si no has caido, ya tu chico es un hombre ahora más alto y más fuerte que tú .
Edith En la obra poética de Juan de Yepes se refleja la cumbre del misticismo español de la época y también la cumbre de este hombre como poeta: su gran experiencia y su estado emocional se fundieron en la justa medida creando una de las grandes obras de su tiempo. Este poema habla acerca de una experiencia espiritual muy profunda que el mismo poeta experimento. Habla acerca de la separación del alma y del cuerpo para que aquélla, abandonando este mundo, se reúna con Dios. El resultado es una poesía amorosa «a lo divino»: la unión espiritual, simbolizada por la unión de la Amada (el alma) con el Amado (Dios). El poema usa la estructura de los poemas de la época pero usa la estructura para describir la profundidad espiritual de este hombre. En opinion propia, es de un valor poetico inigualable dado que expresa cosas que son muy difíciles de explicar. Me ha parecido sumamente bello, y aun mas en la version musicalizada de los poemas de San Juan de La Cruz que hizo el grupo mexicano Jesed titulado "Silencio de Amor". Es como asomarse a otro mundo. El mas exquisito de los vinos, Vale.
http://www.jesed.org/
Llama de amor viva
¡Oh llama de amor viva que tiernamente hieres de mi alma en el más profundo centro! Pues ya no eres esquiva acaba ya si quieres, 5 ¡rompe la tela de este dulce encuentro!
¡Oh cauterio süave! ¡Oh regalada llaga! ¡Oh mano blanda! ¡Oh toque delicado que a vida eterna sabe 10 y toda deuda paga! Matando, muerte en vida has trocado.
¡Oh lámparas de fuego en cuyos resplandores las profundas cavernas del sentido, 15 que estaba oscuro y ciego, con estraños primores color y luz dan junto a su querido!
¡Cuán manso y amoroso recuerdas en mi seno 20 donde secretamente solo moras, y en tu aspirar sabroso de bien y gloria lleno, cuán delicadamente me enamoras!
Aurelia Portillo Antonio Aguilar- autor y cantante revolucionario titulo- caballo de patas blancas Esta es una canción en la que el cantante tiene aprecio y pasión a sus caballos . También forma parte de su personalidad de ser un hombre con mucho orgullo. El valor que tiene la canción es que forma una interpretación de una historia donde el hombre es valiente al llevarse a su amada y al ser un hombre al que la gente le tiene miedo. Esta canción me gusta por que cantante las interpreta en sus películas rancheras. Además, los caballos es una de las figuras principales que aparecen en sus corridos de personajes mexicanos que formaron la historia.
Caballo de patas blancas con herraduras de acero hoy vas a saltar las trancas antes de que salga el lucero
Y vas a llevar en ancas a la mujer que yo quiero A la mujer que yo quiero
La gente por 'onde quiera ya sabe que soy matrero y traigo en mi carrillera 50 balas de acero para llevarme a mi prieta
en mi caballo lucero en mi caballo lucero
Yo se que tus pretendientes presumen de ser matones el miedo que yo les tengo lo traigo aqui en los talones lo traigo aqui en los talones
Yo se que me estan buscando con ancias desesperada tambien yo me estoy quemando por conocer tu manada y verlos agonizando
En el reino moro entre las olivas 2 fueron cautivadas tres hermosas niñas. El pícaro moro que las cautivó 4 las encerró todas n`una habitación. --Toma, reina mora, estas tres cautivas 6 para que te valgan, para que te sirvan, para que te ayuden fregar la cocina.-- 8 La mayor fregaba, la mayor barría, la más pequeñita agua les traía. 10 Un día fue por agua a la fuente fría, ha visto un anciano por la cuesta arriba: 12 --¿Qué hace, el buen anciano, por estos caminos? --Buscando tres hijas que las he perdido. 14 --¿Cómo se llamaban? --La mayor, Lucía, la menor, Constancia, la otra, Rosalía. 16 --Usted es mi padre, yo seré su hija; yo le daré cuenta de mis hermanitas.-- 18 --No sabrás, Constancia, no sabrás, Lucía, he visto a mi padre por la cuesta arriba.-- 20 La mayor lloraba, la menor reía la más pequeñita consolarlas quería.
Este es un poema que, como muchos de su estilo, me hace sentirme identificado con el. Los moros, las olivas, todos "productos" de mi tierra, Andalucía, desde hace siglos. Las pobres chicas, libres en su campo de olivos son seducidas por un hombre que las toma como rehenes y las ofrece a la reina, quedando así cautivas. Es interesante como la menor de todas es la mas fuerte, la que las consuela cuando les cuenta que se ha encontrado a su padre. Además del significado que tiene para mi, me parece un poema muy bonito estéticamente, con un ritmo que va solo... "it flows". Siempre he preferido los poemas con rima consonante, pero este es un poema con una rima asonante de gran calidad, que hace que el poema "fluya", como ya he mencionado antes. Son líneas largas pues nos encontramos ante un poema de versos de doce sílabas, lo cual le da mas mérito.
12 comentarios:
"Es de noche;
solo ahora despiertan todas las canciones de los amantes,
y también mi alma es la canción de un amante".
Friedrich Wilhelm Nietzsche
Estoy en mi casa en León, Nicaragua y tengo 6 años. Recuerdo a mi hermana Natalia escribiendo a grandes trazos en una cartulina enorme. Se me vienen ahora a la mente palabras que aún persisten en mi memoria: Luna, fragua, niño, yunque, zumaya. También recuerdo su pasión por el techno y su lucha por peinarse igual que la Torroja. No pude escapar del embrujo. Hoy tengo casi toda la discografía de Mecano y es imposible resistir la tentación de comparar “Romance de la Luna, Luna, Luna” e “Hijo de la luna”. Esta ultima, canción de una década olvidada tiene un gran valor poético para mí porque miro al granadino irredento reflejado en la música pop. Los Mecano dan melodía a una leyenda gitana: la mujer que conjura la luna para conseguir un hombre piel morena. La luna acepta, con la condición que el primer hijo que la gitana tenga ha de ser entregado a ella… "luna quiere ser madre". Al nacer, se descubre que la piel del niño es blanca “como el lomo de un armiño, con los ojos grises”. El gitano, al creerse traicionado, mata a la madre, y al bebé lo abandona en el monte. Por eso se dice que “en las noches que haya luna llena será porque el niño esté de buenas, y si el niño llora menguará la luna para hacerle una cuna”. Te amo Selene, evg
Aquí está la dirección donde se puede escuchar a un buen corrido méxicano.
http://www.bibliotecas.tv/zapata/corridos/corr01.html
El corrido es una forma musical y literaria popular del área cultural mestiza mexicana. Derivado a lo largo del siglo XVIII del romance español, entre otras formas populares traídas de Europa, en su forma mejor conocida consiste de: un saludo del cantor y prólogo de la historia;desarrollo de la anécdota; moraleja y despedida del cantor.
El corrido es una de las expresiones de mayor alcance del espíritu artístico del pueblo de México. El género alcanza su plenitud hacia 1870, y con la Revolución logra su verdadera independencia y sentido épico. Los corridos pueden tener carácter épico, lírico o narrativo y son parte integral de la vida del pueblo y de sus expresiones. Registran todos los elementos de interés colectivo: episodios históricos, héroes y caudillos; bandoleros; toreros; hechos sobrenaturales y terroríficos; crímenes, persecuciones y raptos; accidentes, desastres y tragedias pasionales.
CORRIDO DE ZAPATA NIÑO
Autor: José Muñoz Cota
Cantan: Pilar Pellicer y Tribu
Vengo a cantarles, señores,
una nueva novedad:
y es que Zapata está vivo,
pero vivo de verdad.
- . -
Cuando los viejos platican
-- cuento que el viento llevó --
gustan de hablar de Zapata,
que muy niño se anunció.
Cuida el pueblo su leyenda
con alfarero fervor.
La pule, la va puliendo,
la guarda en una canción.
Después nos llega el "corrido"
de un ignorado cantor,
y así vive entre su pueblo,
lo que este pueblo adoró.
Gesta de los hombres fuertes
que dió la Revolución...
Zapata desde muy niño
en un corrido vivió.
Nos dice y anda diciendo,
algún viejo decidor,
que Zapata muy temprano
apuntó a libertador.
En Anenecuilco fue,
misérrima población
cerca de Villa de Ayala,
donde Zapata nació.
Jacales de Anenecuilco,
calleja donde creció
su cuerpo de niño serio
y concentrado vigor.
Una leyenda señala
su prematura intuición.
Leyenda que el pueblo quiere
y que este pueblo amasó.
Siendo muy niño, nos dice,
Emiliano presenció
cómo despojaba al padre
la injusticia del patrón.
¿Es que la tierra no es nuestra?
Si en esta tierra nació,
si en esta tierra ha jugado
y en esta tierra creció.
Zapata mira a su padre
que el trabajo encaneció.
Las manos del viejo tiemblan,
tiembla de rabia la voz.
Zapata mira a su madre
ocultando su dolor,
tras el rebozo que ciñe
y que el llanto ya mojó.
Zapata, el niño, no entiende
la injusticia del patrón.
¿Cómo les quita la tierra
cuando aquí siempre vivió?
Zapata niño predica
del jornalero la unión
y recuperar la tierra
que la codicia quitó.
-- No seas tonto, ha dicho el padre.
Todo lo puede el Señor.
Todo lo tienen los amos,
el indio sólo el dolor.
Entonces dijo Zapata
con extraña decisión:
Cuando sea grande, la tierra
se la quitaré al patrón.
De mi barrio la mas religiosa era doña Carlota
Hablaba de amor al projimo y me poncho cien pelotas
Desde niño fui aprendiendo que la religion no es mas que unmetodo
Con el titulo prohibido pensar que ya todo esta escrito
Ricardo Arjona - Jesus es verbo y no sustantivo
Para muchos una poesía o canción que tiene valor estético tiene que ser algo sin compromiso, arte por el arte. Es verdad, pero para mí, el valor estético es más que algo bonito. Es algo que al escucharlo o leerlo es bonito, pero también nos hace pensar. Hay tantos problemas que se encuentran en esta vida, por ejemplo los problemas que se ven en los corridos, problemas de droga, fronteras y abusos contra la humanidad. Sin embargo, muchas de las veces, preferimos olvidar lo que ocurre en nuestro ambiente o ambientes cercanos. Esta canción me hace acordar de importantes temas y tiene valor estético.
La reina Jerifa mora, la que mora en Almería,
2 dicen que tiene deseo de una cristiana cautiva.
Los moros, como lo oyeran, de repente se partían
4 de ellos iban para Francia de ellos para la Almería.
Se encontró con conde Flores, que a la condesa traía,
6 libro de oro a su mano, las adoraciones hacía,
pidiendo iba a Dió del cielo que la diera hijo o hija
8 para heredar a sus bienes, que heredero no tenía.
Ya matan al conde Flores que a la condesa traían;
10 se la llevan de presente a la reina de Almería.
Para mí, este romance tiene mucho valor estético porque es un poema bonito, y porque es un cuento muy interesante. El cuento es muy antiguo, basado en un romance de Francia en el siglo XII. Pero, este romance refleja la realidad de los árabes que fueron expulsado de España. El cuento de Francia es sobre las padres de Charlemagne pero este es un cuento de reunión de hermanas separado por expulsión. Fue grabado en Tel Aviv en 1987 y contiene elementos árabe en sus ritmos y música que añada a el valor estético.
Mi primer pensamiento era la canción "Hijo de la Luna," pero como Estaban ya me adelantó, tendre que elegir otro.
Él camina despacito que las prisas no son buenas
En su brazo dobladita, con cuidado la chaqueta
Luego pasa por la calle dónde los chavales juegan
Él también quiso ser niño pero le pilló la guerra.
Soldadito marinero conociste a una sirena
de esas que dicen te quiero si ven la cartera llena
Escogiste a la más guapa y a la menos buena
Sin saber como ha venido te ha cogido la tormenta
Él quería cruzar los mares y olvidar a su sirena
la verdad, no fue difícil cuando conoció a Mariela
que tenía los ojos verdes y un negocio entre las piernas
hay que ver que puntería, no te arrimas a una buena.
Soldadito marinero conociste a una sirena
de esas que dicen te quiero si ven la cartera llena.
Escogiste la más guapa y a la menos buena
Sin saber como ha venido te ha cogido la tormenta
Después de un invierno malo, una mala primavera
dime por que estas buscando una lágrima en la arena...
Tener valor poetica para mi significa poder pintar un cuadro con las palabras que sea abierto a la interpretacion. Esta cancion utiliza un poquito de simbolismo para pintar una escena de nostalgia y el peso de la memoria. Es una cancion popular y no literaria asi que no tiene valor culto, pero para mi tiene valor poetica casi igual de la mitad de las obras clasicas que leo porque me afecta muchisimo mas.
Mocedades por DÓNDE ESTÁS CORAZÓN
He escogido la canción de Mocedades,
es un grupo de España,
su música despierta emociones
por que te conduce a soñar
y a sentir los más profundos sentimientos
que posee el ser humano.
Cuando se aferra al amor
y cuando se le escapa la felicidad
y cuando se enfrenta a su soledad.
DÓNDE ESTÁS CORAZÓN
Yo le quería con toda el alma
como se quiere sólo una vez
pero el destino cambió mi suerte
quiso dejarme sin su querer.
Una mañana de frío invierno
sin darme cuenta se echó a volar
y desde entonces aún le espero
no me resigno a la soledad.
¿Dónde estás, corazón?
no oigo tu palpitar
es tan grande el dolor
que no puedo llorar
yo quisiera llorar
y no tengo más llanto
le quería yo tanto
y se fue para nunca volver.
Yo le quería con toda el alma
como se quiere sólo una vez
pero el destino cambió mi suerte
quiso dejarme sin su querer
tan sólo el tiempo borrar podría
aquellos años de tanto amor
y una mañana de frío invierno
la luz del alba se oscureció.
¿Dónde estás, corazón?
no oigo tu palpitar
es tan grande el dolor
que no puedo llorar
yo quisiera llorar
y no tengo más llanto
le quería yo tanto y se fue
para nunca volver.
Letra
http://www.musica.com/letras.asp?letra=29886
video musical
http://www.youtube.com/watch?v=cww03HjHOd4
La cancion que escoji, que para mi tiene un valor poetico, es “Si Fuera Facil” por Obie Bermudez. Es una cancion triste pero con mucho sentimiento al cual todos podemos relacionarenos. El habla de lo duro que es terminar un relacion y compara su dolor con cosas de la naturaleza y todas hemos sentido dolor alguna ves, es una parte escencial de nuestro ser. El dolor tiene una forma ironica de ayudar nos apreciar lo que se tiene. En los versos que vemos existe la rima y tambien dos anologias. La primera es la ausencia comparada con el viento y la segunda su tristesa con una nube negra. Tambien se podria dar entender que su llanto es la lluvia. Se puede escuchar la cancion completa aquí http://www.youtube.com/watch?v=R5mgPG__EPo .
Tu ausencia es como el viento
Yo no te veo pero aun te siento
No imaginaba que doliera tanto
Y poco a poco me vuelvo loco
Coro
Si fuera facil, si fuera facil
Yo no estuviera aquí llorando
La nube negra ya hubiera despejado
Una de mis canciones preferidas por su sentido poetico es "Ensayo de una boca" de Fernadno Delgadillo. Toda la cancion, como su nombre lo indiaca, es una personificacion de una boca: "sus labios son renuevos y sus dientes azúcar y es perfume
su aliento". Me parece tan ingenioso el poder utilizar un aspecto del cuerpo para alabar toda la personalidad de la mujer que ama, asi comienza halagarle la voz, los atibutos fisicos, y tambien de caracter:" me colma cuando ríe y cuando se va sonriendo,
cuando sonríe por nada y cuando por nada vuelvo a invitarle a
que sonría".
El valor poetico de la cancion esta en que no es tan literal,sino que compara la boca con la naturaleza, con la fauna y casi con lo espiritual.
No Basta
Letra y Música: Franco de Vita
Irlanda
Esta canción me recuerda que cerrar los ojos ante la realidad
no ayuda a resolver ningun tipo de problema emocional o fisico y
que el silencio lejos de ayudar perjudica a la persona en su entorno social.
Me refiero a que la comunicación entre padres e hijos es capaz de logar lo que los vicios no. Saber escuchar a los hijos y los hijos a los padres es una transferencia mutua de conocimientos del ayer y del hoy y que nos lleva a convertirnos en mejores personas.
Video
http://www.youtube.com/watch?v=jt81G8OuGAs
Letra
http://www.musicavenezuela.com/letras/no_basta.php
No basta traerlos al mundo porque es obligatorio
porque son la base del matrimonio
o porque te equivocaste en la cuenta
No basta con llevarlos a la escuela a que aprendan
porque la vida cada vez es más dura
ser lo que tu padre no pudo ser
No basta que de afecto tu le has dado bien poco
todo por culpa del maldito trabajo y del tiempo
No basta porque cuando quiso hablarte de un problema
tu le dijiste niño será mañana es muy tarde estoy cansado
No basta comprarle todo lo que quiso comprarse
el auto nuevo antes de graduarse
que viviera lo que tu no has vivido
No basta con creerse un padre excelente
porque eso te dice la gente
a tus dijos nunca les falta nada
No basta porque cuando quiso hablarte de sexo
se te subieron los colores al rostro y te fuiste
No basta porque de haber tenido un problema
lo habria resuelto comprando en la esquina
lo que había, lo que había... porquería
No basta con comprarle curiosos objetos
No basta cuando lo que necesita es afecto
aprender a dar valor a las cosas
porque tú no le serás eterno
No basta castigarlo por haber llegado tarde
si no has caido, ya tu chico es un hombre
ahora más alto y más fuerte que tú .
Edith
En la obra poética de Juan de Yepes se refleja la cumbre del misticismo español de la época y también la cumbre de este hombre como poeta: su gran experiencia y su estado emocional se fundieron en la justa medida creando una de las grandes obras de su tiempo.
Este poema habla acerca de una experiencia espiritual muy profunda que el mismo poeta experimento. Habla acerca de la separación del alma y del cuerpo para que aquélla, abandonando este mundo, se reúna con Dios. El resultado es una poesía amorosa «a lo divino»: la unión espiritual, simbolizada por la unión de la Amada (el alma) con el Amado (Dios).
El poema usa la estructura de los poemas de la época pero usa la estructura para describir la profundidad espiritual de este hombre.
En opinion propia, es de un valor poetico inigualable dado que expresa cosas que son muy difíciles de explicar. Me ha parecido sumamente bello, y aun mas en la version musicalizada de los poemas de San Juan de La Cruz que hizo el grupo mexicano Jesed titulado "Silencio de Amor". Es como asomarse a otro mundo. El mas exquisito de los vinos, Vale.
http://www.jesed.org/
Llama de amor viva
¡Oh llama de amor viva
que tiernamente hieres
de mi alma en el más profundo centro!
Pues ya no eres esquiva
acaba ya si quieres, 5
¡rompe la tela de este dulce encuentro!
¡Oh cauterio süave!
¡Oh regalada llaga!
¡Oh mano blanda! ¡Oh toque delicado
que a vida eterna sabe 10
y toda deuda paga!
Matando, muerte en vida has trocado.
¡Oh lámparas de fuego
en cuyos resplandores
las profundas cavernas del sentido, 15
que estaba oscuro y ciego,
con estraños primores
color y luz dan junto a su querido!
¡Cuán manso y amoroso
recuerdas en mi seno 20
donde secretamente solo moras,
y en tu aspirar sabroso
de bien y gloria lleno,
cuán delicadamente me enamoras!
San Juan de la Cruz
(1542-1591)
Aurelia Portillo
Antonio Aguilar- autor y cantante revolucionario
titulo- caballo de patas blancas
Esta es una canción en la que el cantante tiene aprecio y pasión a sus caballos . También forma parte de su personalidad de ser un hombre con mucho orgullo. El valor que tiene la canción es que forma una interpretación de una historia donde el hombre es valiente al llevarse a su amada y al ser un hombre al que la gente le tiene miedo. Esta canción me gusta por que cantante las interpreta en sus películas rancheras. Además, los caballos es una de las figuras principales que aparecen en sus corridos de personajes mexicanos que formaron la historia.
Caballo de patas blancas
con herraduras de acero
hoy vas a saltar las trancas
antes de que salga el lucero
Y vas a llevar en ancas
a la mujer que yo quiero
A la mujer que yo quiero
La gente por 'onde quiera
ya sabe que soy matrero
y traigo en mi carrillera
50 balas de acero
para llevarme a mi prieta
en mi caballo lucero
en mi caballo lucero
Yo se que tus pretendientes
presumen de ser matones
el miedo que yo les tengo
lo traigo aqui en los talones
lo traigo aqui en los talones
Yo se que me estan buscando
con ancias desesperada
tambien yo me estoy quemando
por conocer tu manada
y verlos agonizando
comiendo sangre empolvada
comiendo sangre empolvada
Por ahi dice que la muerte
me anda siguiendo los pasos
y yo digo que la suerte
me a de llevar a tus brazos
entonces podré besarte
auque me den de balazos
aunque me den de balazos
Yo se que tus pretendientes
presumen de ser matones
el medio que yo le tengo
lo traigo en los talones
lo traigo en los talones
En el reino moro entre las olivas
2 fueron cautivadas tres hermosas niñas.
El pícaro moro que las cautivó
4 las encerró todas n`una habitación.
--Toma, reina mora, estas tres cautivas
6 para que te valgan, para que te sirvan,
para que te ayuden fregar la cocina.--
8 La mayor fregaba, la mayor barría,
la más pequeñita agua les traía.
10 Un día fue por agua a la fuente fría,
ha visto un anciano por la cuesta arriba:
12 --¿Qué hace, el buen anciano, por estos caminos?
--Buscando tres hijas que las he perdido.
14 --¿Cómo se llamaban? --La mayor, Lucía,
la menor, Constancia, la otra, Rosalía.
16 --Usted es mi padre, yo seré su hija;
yo le daré cuenta de mis hermanitas.--
18 --No sabrás, Constancia, no sabrás, Lucía,
he visto a mi padre por la cuesta arriba.--
20 La mayor lloraba, la menor reía
la más pequeñita consolarlas quería.
Este es un poema que, como muchos de su estilo, me hace sentirme identificado con el. Los moros, las olivas, todos "productos" de mi tierra, Andalucía, desde hace siglos.
Las pobres chicas, libres en su campo de olivos son seducidas por un hombre que las toma como rehenes y las ofrece a la reina, quedando así cautivas. Es interesante como la menor de todas es la mas fuerte, la que las consuela cuando les cuenta que se ha encontrado a su padre.
Además del significado que tiene para mi, me parece un poema muy bonito estéticamente, con un ritmo que va solo... "it flows".
Siempre he preferido los poemas con rima consonante, pero este es un poema con una rima asonante de gran calidad, que hace que el poema "fluya", como ya he mencionado antes. Son líneas largas pues nos encontramos ante un poema de versos de doce sílabas, lo cual le da mas mérito.
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